Christina Aguilera

• Cantora
• compositora
• atriz
• personalidade da televisão

• Pop
• R & amp; B
• dance-pop
• soul

Christina María Aguilera (/ ˌæɡɪˈlɛərə /, espanhol:; nascida em 18 de dezembro de 1980) é uma cantora, compositora, atriz e personalidade da televisão americana. Seus elogios incluem cinco prêmios Grammy, um Grammy Latino e uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood. Aguilera ficou em 58º lugar na lista da Rolling Stone dos 100 Melhores Cantores de Todos os Tempos em 2008 e foi incluída na lista anual da Time das 100 pessoas mais influentes no mundo em 2013. Com vendas estimadas de 100 milhões de discos, ela é uma das artistas musicais mais vendidas do mundo.

Nascida em Staten Island, na cidade de Nova York, e criada na Pensilvânia, Aguilera apareceu na televisão shows em seus primeiros anos, antes de ganhar um contrato de gravação com a RCA Records em 1998. Seu álbum de estreia auto-intitulado, lançado em 1999, alcançou o número um nos EUA e gerou três singles número um nos EUA: "Genie in a Bottle", "What a Girl Want" e "Come On Over Baby (All I Want Is You)". Embora reconhecida como uma figura proeminente na cena pop adolescente contemporânea, Aguilera buscou assumir o controle artístico com Stripped (2002) e seu single principal "Dirrty", que exibia sua sexualidade. O segundo single do álbum, "Beautiful", recebeu resposta favorável por suas letras empoderadoras e se tornou um hino para a comunidade LGBT.

Aguilera marcou seu segundo álbum número um nos Estados Unidos com Back to Basics (2006), que se inspirou no jazz, soul e blues do início do século 20, e gerou os dez melhores singles "Ain't No Other Man", "Hurt" e "Candyman". Seus três álbuns seguintes, Bionic (2010), Lotus (2012) e Liberation (2018), todos experimentaram vários estilos musicais e alcançaram os dez primeiros nos EUA. Além de materiais solo, Aguilera ganhou entradas no topo das paradas com colaborações incluindo "Lady Marmalade", "Moves like Jagger", "Feel This Moment", "Say Something" e "Hoy Tengo Ganas de Ti". Ao lado de sua carreira musical, Aguilera estrelou o filme Burlesque (2010) e foi treinadora em seis temporadas da série de televisão de competição de canto The Voice de 2011 a 2016.

Conteúdo

• 1 Vida e carreira
  • 1,1 1980–1998: Início da vida e início da carreira
  • 1,2 1999–2001: Christina Aguilera , Mi Reflejo e Meu tipo de Natal
  • 1,3 2002–2003: Despojado
  • 1,4 2004–2009: Casamento, De volta ao básico e primeiro filho
  • 1,5 2010–2011: Bionic , Burlesco e The Voice
  • 1.6 2012–2017: Lotus , segundo filho e projetos de televisão
  • 1.7 2018 – presente: Liberation e The Xperience
• 2 Arte
  • 2.1 Voz
  • 2.2 Influências
  • 2.3 Estilo e temas musicais
• 3 Imagem
• 4 Legado
• 5 Outros empreendimentos
  • 5.1 Filantropia
  • 5.2 Produtos e endossos
• 6 Discografia
• 7 Fi lmografia
• 8 tours e concertos
  • 8.1 tours como atração principal
  • 8.2 tours como atração conjunta
  • 8.3 residências
• 9 Veja também
• 10 referências
  • 10.1 Fontes
  • 10.2 Leitura adicional
• 11 Links externos

• 1,1 1980–1998: início da vida e início da carreira
• 1,2 1999–2001: Christina Aguilera , Mi Reflejo e My Kind of Christmas
• 1,3 2002–2003: Stripped
• 1.4 2004–2009: Casamento, De volta ao básico e primeiro filho
• 1.5 2010–2011: Biônico , Burlesco e The Voice
• 1,6 2012–2017: Lotus , segundo filho e projetos de televisão
• 1,7 2018 – presente: Liberation e The Xperience

• 2.1 Voz
• 2.2 Influências
• 2.3 Estilo musical e temas

• 5.1 Filantropia
• 5.2 Produtos e endossos

• 8.1 Tour de atrações principais
• 8.2 Passeios co-headlining
• 8.3 Residências es

• 10.1 Fontes
• 10.2 Leituras adicionais

Vida e carreira

1980– 1998: início da vida e início da carreira

Christina María Aguilera nasceu em Staten Island, Nova York, em 18 de dezembro de 1980, filha do músico Shelly Loraine Kearns (nascida Fidler) e do soldado do Exército dos Estados Unidos Fausto Xavier Aguilera. Seu pai nasceu no Equador e sua mãe tem ascendência alemã, irlandesa, galesa e holandesa. Sua família se mudava com frequência por causa do serviço militar de seu pai e morava em lugares como Nova Jersey, Texas, Nova York e Japão. Aguilera afirmou que seu pai abusava física e emocionalmente. Para lidar com sua casa turbulenta, ela usou a música como uma forma de fuga. Após o divórcio de seus pais quando ela tinha seis anos de idade, Aguilera, sua irmã mais nova Rachel e sua mãe se mudaram para a casa de sua avó em Rochester, um subúrbio na área de Pittsburgh. Sua mãe se casou novamente com Jim Kearns e teve um filho com ele chamado Michael. Após anos de afastamento, Aguilera expressou interesse em se reconciliar com seu pai em 2012.

Quando criança, Aguilera era atraída por discos de soul e blues que sua avó comprava e praticava canto, o que lhe rendeu a reputação de " a menina com a grande voz "em seu bairro. Ela aspirava ser cantora e ganhou seu primeiro show de talentos aos oito anos com uma versão de "I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)" de Whitney Houston. Aos 10 anos, ela cantou "A Sunday Kind of Love" no programa competitivo Star Search , e foi eliminada na semifinal. Ela cantou a música novamente no Wake Up with Larry Richert da KDKA-TV. Durante sua juventude na área de Pittsburgh, Aguilera cantou o hino nacional dos EUA, "The Star-Spangled Banner", antes do hóquei do Pittsburgh Penguins, do futebol do Pittsburgh Steelers e dos jogos de beisebol do Pittsburgh Pirates, e das finais da Copa Stanley de 1992. Ela frequentou o Rochester Area School District em Rochester e a Marshall Middle School perto de Wexford, e por um breve período cursou a North Allegheny Intermediate High School antes de ser educada em casa para evitar ser intimidada.

Em 1991, Aguilera fez um teste para uma posição em O Clube do Mickey Mouse , embora ela não cumprisse os requisitos de idade. Ela se juntou à série de televisão dois anos depois, onde interpretou números musicais e comédias de esquetes até o seu cancelamento em 1994. Outros membros do elenco incluíram Ryan Gosling, Keri Russell, Britney Spears e Justin Timberlake. Após o término do show, Aguilera mudou-se para o Japão e gravou sua primeira música, "All I Wanna Do", um dueto com o cantor japonês Keizo Nakanishi. Em 1998, Aguilera voltou aos Estados Unidos para buscar um contrato de gravação. Ela abordou a RCA Records, que lhe disse para entrar em contato com a Disney em vez disso, porque eles estavam com dificuldades financeiras. Ela enviou sua versão cover de "Run to You" de Whitney Houston para a Disney na esperança de ser selecionada para gravar a música tema "Reflection" de seu filme de animação Mulan (1998). Aguilera foi finalmente selecionada para cantar "Reflection"; a canção foi lançada em junho de 1998 e figurou na tabela Billboard Adulto Contemporâneo no número 15.

1999–2001: Christina Aguilera , Mi Reflejo e My Kind of Christmas

Depois de "Reflection", Aguilera atraiu a atenção da A & amp; R Ron Fair da RCA e logo assinou com a gravadora . A RCA foi pressionada pela mania pop adolescente contemporânea evocada pela colega de Aguilera, Britney Spears, levando a gravadora a apressar a produção do álbum e alinhando Aguilera para fazer parte da tendência pop adolescente. Eles lançaram o primeiro single do álbum, "Genie in a Bottle", uma faixa pop e R & amp; B da moda, em junho de 1999. O single catapultou Aguilera para o estrelato, chegando ao topo da Billboard Hot 100 dos EUA e cartas de 20 outros países. Vendeu mais de sete milhões de cópias em 2014. O álbum de estreia homônimo de Aguilera foi lançado em agosto de 1999 e alcançou o primeiro lugar na Billboard 200 dos EUA. Foi certificado oito vezes de platina pela Recording Industry Association of America (RIAA), e movimentou 17 milhões de cópias em todo o mundo em 2010. O álbum produziu três outros singles: dois singles número um dos Estados Unidos - "What a Girl Wants" e "Come On Over Baby (All I Want Is You)", e um dos cinco primeiros single dos EUA - "I Turn to You", um cover da música do All-4-One. No 42º Grammy Awards em fevereiro de 2000, Aguilera ganhou o de Melhor Artista Revelação.

Os dois álbuns de estúdio seguintes de Aguilera, Mi Reflejo e My Kind of Christmas , foram lançados em setembro e outubro de 2000, respectivamente. O primeiro, um álbum em espanhol que consiste em versões regravadas de faixas do álbum de estreia de Aguilera e várias canções originais, liderou o Billboard Top Álbuns Latinos por 19 semanas consecutivas e foi certificado seis vezes de platina no Campo latino pela RIAA. Ganhou o Melhor Álbum Vocal Pop Feminino no 2º Grammy Latino em 2001. Este último contém covers de canções populares de Natal e algumas músicas dance-pop originais, e foi certificado de platina pela RIAA. Para divulgar seus álbuns, Aguilera embarcou em sua primeira turnê de shows, Christina Aguilera in Concert, de meados de 2000 ao início de 2001. A turnê visitou a América do Norte, Europa, América do Sul e Japão. A Billboard em 2000 reconheceu Aguilera como a Melhor Artista Pop Feminina do Ano. Apesar dos sucessos, Aguilera estava descontente com a música e a imagem que seu empresário Steve Kurtz a alinhou, sentindo-se incapaz de controlar sua própria imagem. Em outubro de 2000, ela ajuizou ação de violação de dever fiduciário contra Kurtz por influência indevida, indevida e inadequada sobre suas atividades profissionais. Depois de encerrar os serviços de Kurtz, a RCA contratou Irving Azoff como novo empresário de Aguilera.

Aguilera deu seus primeiros passos no controle artístico com um cover de "Lady Marmalade" de Labelle (1974) com Pink, Mýa e Lil 'Kim para a trilha sonora de Moulin Rouge! . Os executivos da RCA inicialmente se opuseram a Aguilera gravar "Lady Marmalade" porque era "muito urbano", mas Aguilera finalmente conseguiu gravar a música por conta própria. A colaboração ficou no topo da Billboard Hot 100 por cinco semanas com base apenas no airplay, tornando-se a primeira faixa apenas de airplay da história a permanecer no topo das paradas por mais de uma semana. Ele ganhou o prêmio de Melhor Colaboração Pop com Vocais no 44º Grammy Awards. Em meados de 2001, a Warlock Records lançou Just Be Free , uma compilação de faixas demo que Aguilera gravou em 1994 e 1995, quando ela estava ansiosa pelo lançamento de um álbum após o fim do The Mickey Mouse Clube . Aguilera entrou com uma ação contra a Warlock Records e os produtores do álbum para impedir o lançamento. As duas partes chegaram a um acordo confidencial para o lançamento do álbum, no qual Aguilera emprestou seu nome, imagem e imagem por uma quantia não especificada de danos.

2002–2003: Despojado

Ao planejar seu quarto álbum de estúdio, Aguilera se inclinou para uma nova direção artística que ela sentia ter mais profundidade musical e lírica. Ela chamou o álbum de Stripped e explicou que o título representava "um novo começo, uma reintrodução de como um novo artista de certa forma". Aguilera atuou como produtora executiva do álbum e co-escreveu a maioria das canções. Para apresentar sua nova persona, Aguilera escolheu lançar "Dirrty" como o single principal do álbum em setembro de 2002. O videoclipe gerou polêmica por retratar fetiches abertamente sexuais. A nova imagem de Aguilera apresentada no vídeo foi amplamente criticada pelo público que começou a ofuscar sua música. Ela defendeu sua nova imagem: "Estou na posição de poder, no comando completo de tudo e de todos ao meu redor. Ser totalmente louca assim é, para mim, a medida de uma verdadeira artista."

Stripped foi lançado em outubro de 2002. O álbum incorpora vários gêneros de R & amp; B e flamenco ao rock, e liricamente gira em torno do tema da autoestima enquanto também discute sexo e igualdade de gênero. Recebeu críticas mistas dos críticos musicais, que consideraram incoerentes o emprego de vários estilos musicais, mas elogiaram a voz de Aguilera. O álbum alcançou a posição número dois na Billboard 200 e vendeu mais de 4,3 milhões de cópias nos EUA em 2014. No Reino Unido, o álbum vendeu dois milhões de cópias em 2017 e foi o segundo maior - álbum de venda de uma artista americana durante a década de 2000, por trás de Norah Jones com Come Away with Me . Em 2006, Stripped vendeu mais de 12 milhões de cópias em todo o mundo. O segundo single do álbum, a balada "Beautiful", recebeu aclamação universal por suas letras empoderadoras sobre abraçar a beleza interior e se tornou um hino para a comunidade LGBT. Foi o single mais bem-sucedido do álbum, chegando ao segundo lugar na Billboard Hot 100. A canção ganhou a Melhor Performance Vocal Pop Feminina no 46º Grammy Awards em 2004.

Stripped foi seguido por três outros singles: "Fighter", "Can't Hold Us Down" e "The Voice Within", todos lançados em 2003 e entrando no top 40 na Billboard Hot 100. Durante a promoção de Stripped , Aguilera cultivou uma nova imagem ao adotar o alter ego Xtina, pintar o cabelo de preto e lançar várias tatuagens e piercings. Ela co-encabeçou a turnê Justified and Stripped ao lado de Justin Timberlake de junho a setembro de 2003 em apoio a Stripped e ao álbum de Timberlake Justified (2002), antes de embarcar em sua turnê solo Stripped Até dezembro. Aguilera compareceu ao MTV Video Music Awards de 2003 em agosto, onde ela e Britney Spears beijaram Madonna durante sua performance de "Like a Virgin" e "Hollywood", que recebeu considerável atenção da mídia. Ela foi a anfitriã do MTV Europe Music Awards de 2003, onde ganhou o prêmio de Melhor Mulher, em novembro. Billboard anunciou Aguilera como a Melhor Lei Pop Feminina de 2003.

2004–2009: Casamento, Voltar ao Básico e primeiro filho

Em 2004, Aguilera gravou uma versão revisada de "Car Wash" de Rose Royce (1976) com Missy Elliott para o filme de animação Shark Tale , no qual ela foi dubladora e contribuiu com os vocais para O single de Nelly "Tilt Ya Head Back". Ela participou do cover de Herbie Hancock de 2005 de "A Song for You" (1970) de Leon Russell, que foi indicado para Melhor Colaboração Pop com Vocais no 48º Grammy Awards em fevereiro de 2006. Durante esse tempo, Aguilera começou a trabalhar em seu álbum de estúdio seguinte e abraçou uma nova imagem inspirada por figuras da era clássica de Hollywood, como Marilyn Monroe, Marlene Dietrich e Mary Pickford, estreando cabelo loiro encaracolado e maquiagem estilo retrô.

Aguilera se tornou noivo do executivo de marketing Jordan Bratman, que namorava com ela desde 2003, em fevereiro de 2005. Eles se casaram em 19 de novembro de 2005 em uma propriedade em Napa County, Califórnia. Aguilera lançou o single principal, "Ain't No Other Man", de seu quinto álbum de estúdio, Back to Basics , em junho de 2006. A canção, como a maior parte do álbum, foi inspirada em Aguilera casamento e incorpora elementos de soul, blues e jazz do início do século 20. Alcançou a sexta posição na Billboard Hot 100 e vendeu 1,7 milhão de cópias digitais nos Estados Unidos em 2014. Seu videoclipe mostrava Aguilera estreando seu novo alter ego, Baby Jane, inspirado no filme de suspense What Ever Happened to Baby Jane? (1962).

Back to Basics foi lançado em agosto de 2006. Aguilera descreveu o álbum, um álbum duplo, como um "retrocesso" ao jazz, blues e soul music dos anos 1920, 1930 e 1940 que incorpora "um toque moderno". Ela foi muito inspirada por obras de blues clássicos e cantores de soul como Otis Redding, Millie Jackson e Nina Simone durante as sessões de gravação. Back to Basics recebeu críticas geralmente positivas dos críticos, que comentaram que a produção retro-orientada complementa os vocais de Aguilera. Ele estreou no topo da Billboard 200 e vendeu 1,7 milhão de cópias nos Estados Unidos. No 49º Grammy Awards em fevereiro de 2007, Aguilera ganhou o prêmio de Melhor Performance Vocal Pop Feminina por "Ain't No Other Man" e cantou "It's a Man's Man's Man's World" como um tributo ao falecido James Brown. Back to Basics foi sucedido por dois singles no top ten internacional: "Hurt" e "Candyman". Dois outros singles, "Slow Down Baby" e "Oh Mother", foram lançados exclusivamente na Austrália e na Europa, respectivamente. Em apoio a Back to Basics , Aguilera embarcou na Volta ao Básico Tour, que durou de novembro de 2006 a outubro de 2008. Com US $ 48,1 milhões arrecadados, a turnê foi a turnê solo feminina de maior bilheteria de 2007 .

Em janeiro de 2008, Aguilera deu à luz seu filho com Bratman, um filho. Mais tarde naquele ano, ela apareceu no documentário de Martin Scorsese Shine a Light , narrando um show dos Rolling Stones de dois dias no Beacon Theatre de Nova York, no qual Aguilera apresenta "Live with Me" ao lado do vocalista principal da banda Mick Jagger. Em comemoração a uma carreira de uma década na indústria musical, Aguilera lançou um álbum de grandes sucessos intitulado Keeps Gettin 'Better: A Decade of Hits exclusivamente pela Target em novembro de 2008, nos EUA. Além dos singles anteriores, inclui quatro canções originais orientadas para o electropop, duas das quais são versões refeitas de dois singles anteriores. Aguilera comentou que as faixas recém-gravadas "futurisic, robotic sound" serviram como uma prévia para seu álbum de estúdio seguinte. Keeps Gettin 'Better alcançou a posição nove na Billboard 200, e seu single titular "Keeps Gettin' Better" alcançou a posição sete na Billboard Hot 100. Billboard em 2009 reconheceu Aguilera como a 20ª artista de maior sucesso dos anos 2000.

2010–2011: Bionic , Burlesque e The Voice

Aguilera começou a trabalhar em seu sexto álbum de estúdio durante a gravidez, quando ouvia música eletrônica com frequência. O primeiro single do álbum, "Not Myself Tonight", foi lançado em março de 2010. Fortemente influenciada por gêneros eletrônicos, a canção sinalizou os experimentos musicais de Aguilera em seu próximo álbum. Ele alcançou a posição 23 na Billboard Hot 100. O álbum, intitulado Bionic , foi lançado em junho de 2010. Categorizado como um álbum Futurepop com sabor R & amp; B pelos críticos, Bionic gira em torno de temas sexuais enquanto discute feminismo. A reação crítica ao álbum foi mista; os críticos elogiaram a experimentação de Aguilera com novos estilos, mas acharam isso forçado e antinatural. O álbum alcançou a terceira posição na Billboard 200 e vendeu 332.000 cópias nos Estados Unidos em 2019. O álbum gerou um outro single internacional, "You Lost Me". Dois outros singles do álbum, "Woohoo" com o rapper Nicki Minaj e "I Hate Boys", foram lançados nos EUA e na Europa e na Austrália, respectivamente.

Aguilera estrelou ao lado de Cher no filme musical Burlesco . Escrito e dirigido por Steve Antin, o filme foi lançado nos cinemas em novembro de 2010. Aguilera interpretou Ali Rose, que deixou seu emprego no bar e se mudou para Los Angeles, onde aspira se tornar performer em um clube burlesco de propriedade de Tess Scali Cher). Burlesque arrecadou US $ 90 milhões de bilheteria e recebeu críticas mistas dos críticos, que acharam um clichê, mas elogiaram a atuação de Aguilera. O filme recebeu uma indicação de Melhor Filme - Musical ou Comédia no 68º Globo de Ouro. Aguilera gravou oito faixas para a trilha sonora de dez faixas do filme, e Cher executou as outras duas. A trilha sonora alcançou a posição 18 na Billboard 200 e foi certificada como ouro pela RIAA.

No Super Bowl XLV em fevereiro de 2011, Aguilera omitiu algumas falas enquanto cantava o hino nacional dos EUA . Ela se desculpou pelo incidente, dizendo: "Fiquei tão envolvida no momento da música que perdi meu lugar." No 53º Grammy Awards, ela se apresentou ao lado de Jennifer Hudson, Martina McBride, Yolanda Adams e Florence Welch em um segmento que prestou homenagem à cantora de soul Aretha Franklin. Aguilera finalizou seu divórcio de Jordan Bratman, de quem ela estava separada desde setembro de 2010, em 15 de abril de 2011. Ela também começou a namorar Matthew Rutler, um assistente no set de Burlesque . De abril de 2011 a dezembro de 2012, Aguilera atuou como treinador nas três primeiras temporadas da série de competição de televisão The Voice . Durante a primeira temporada, Aguilera participou do single "Moves like Jagger" do Maroon 5, a convite do vocalista principal do grupo e também treinador do The Voice de Aguilera, Adam Levine. O single alcançou o topo da Billboard Hot 100 e vendeu sete milhões de cópias digitais em todo o mundo.

2012–2017: Lotus , segundo filho e projetos de televisão

Após a terceira temporada de The Voice em setembro de 2012, Aguilera lançou "Your Body" como o single principal de seu sétimo álbum de estúdio. O single ficou nas paradas da Billboard Hot 100 no número 34. O álbum, intitulado Lotus , foi lançado em novembro de 2012. Aguilera descreveu o álbum como um "renascimento" de si mesma após o lutas pessoais que ela havia superado. Os críticos contemporâneos consideraram o álbum genérico e convencional, ao contrário dos empreendimentos experimentais anteriores de Aguilera. Lotus alcançou a sétima posição na Billboard 200 e vendeu 303.000 cópias nos EUA em 2019. O álbum foi apoiado por outro single, "Just a Fool", com participação O colega de Aguilera, treinador do The Voice , Blake Shelton. Em dezembro de 2012, Aguilera foi substituída por Shakira na quarta temporada de The Voice . Ela voltou para a quinta temporada em setembro de 2013.

Em 2013, Aguilera marcou três singles entre os dez primeiros internacionais. Ela foi apresentada no rapper Pitbull "Feel This Moment", que alcançou a oitava posição na Billboard Hot 100 e foi certificado de platina pela RIAA. Posteriormente, ela apareceu no cover do cantor mexicano Alejandro Fernández de "Hoy Tengo Ganas de Ti" (1976), de Miguel Gallardo, que recebeu um certificado de diamante no México. Aguilera colaborou com A Great Big World na balada "Say Something", que ganhou seis vezes o certificado de platina da RIAA e ganhou Melhor Duo Pop / Performance de Grupo no 57º Grammy Awards. Aguilera retirou-se temporariamente do The Voice pela sexta e sétima temporadas, citando seu desejo de devotar seu tempo à família. Ela foi substituída respectivamente por Shakira e Gwen Stefani durante as duas temporadas. Após seu noivado com Matthew Rutler em fevereiro de 2014 e o nascimento de sua filha em agosto, ela voltou para a oitava temporada em outubro. A última temporada de Aguilera no The Voice foi a décima, que ela ganhou com seu concorrente Alisan Porter em maio de 2016.

Aguilera desempenhou um papel recorrente como a cantora Jade St. John, uma cantora pop que tenta se aventurar na música country, na terceira temporada da série dramática musical da ABC Nashville em abril de 2015. Ela e seu parceiro Rutler foi produtor executivo de um game show musical, Tracks , que foi ao ar na Spike TV em março de 2016. Aguilera gravou uma canção intitulada "Change", que ela dedicou às vítimas do 2016 em uma balada na boate de Orlando, assim como Christina Grimmie, que foi mortalmente baleada em Orlando no dia anterior ao tiroteio na boate. Os rendimentos foram doados ao Fundo Nacional de Compaixão para beneficiar as famílias das vítimas. Seus outros trabalhos incluíram a gravação de uma música disco intitulada "Telepathy" com Nile Rodgers para a trilha sonora da série original da Netflix The Get Down (2016), sendo uma atriz de voz de The Emoji Movie (2017), e estrelando o filme de ficção científica romântica Zoe (2018).

2018 - presente: Liberation e The Xperience

Aguilera começou a trabalhar em seu novo álbum no verão de 2015. Seu lançamento foi precedido por dois singles: "Accelerate" com Ty Dolla Sign e 2 Chainz e "Fall in Line" com Demi Lovato. O álbum, intitulado Liberation , foi lançado em 15 de junho de 2018 com críticas favoráveis. Aguilera incorporou fortemente R & amp; B e hip hop no álbum para representar seu desejo de liberdade do que ela descreveu como a "roda de hamster agitada" que era The Voice . Liberation estreou na sexta posição na tabela Billboard 200, tornando-se o sétimo álbum de Aguilera entre os dez primeiros nos EUA. No 61º Grammy Awards, "Fall in Line" foi indicada para Melhor Dupla Pop / Performance de Grupo, e a faixa do álbum "Like I Do", que contou com GoldLink, foi indicada para Melhor Performance Rap / Sung.

Para promover Liberation , Aguilera embarcou em uma turnê pelos Estados Unidos, a Liberation Tour, que ocorreu de setembro a novembro de 2018, e uma turnê pela Europa, The X Tour, que ocorreu de julho a dezembro de 2019. Ela também intitulado The Xperience, uma residência de concerto de 25 datas no Zappos Theatre em Las Vegas, começando em maio e terminando em março de 2020. Em 2019, Aguilera recebeu o Disney Legends Awards por "suas contribuições notáveis ​​para o legado Disney". Em outubro de 2019, Aguilera lançou a música "Haunted Heart" da trilha sonora do filme animado por computador Addams Family , e um mês depois "Fall on Me" - sua segunda colaboração com A Great Big World— foi estreada. Em 6 de março de 2020, Aguilera lançou "Loyal Brave True" como um single promocional do remake de Mulan . Ela lançou uma regravação de "Reflection" em 28 de agosto.

Arte

Voz

Aguilera é uma soprano, possuindo um alcance vocal de quatro oitavas que abrange de C3 a C♯7. Desde o início de sua carreira, a voz de Aguilera foi comparada à de Mariah Carey e Whitney Houston. David Browne, escrevendo para o The New York Times , observou que o desempenho vocal de Aguilera foi altamente influenciado por Carey e Houston, compartilhando que "Aguilera tem sido um dos primeiros praticantes do estilo vocal irresistível da Categoria 5 conhecido como melisma "e" Ms. Carey, Ms. Houston e Ms. Aguilera, para citar seus três principais campeões, estão mais associados ao período do final dos anos 80 até o final dos anos 90 ". Um jornal de Ann Powers para o Los Angeles Times disse que há influências de Barbra Streisand, Gladys Knight e Aretha Franklin no estilo vocal de Aguilera, opinando que as "tendências Streisand de Aguilera" "descobrem como fazer tornou-se a 'grande cantora' que foi apelidada desde que lançou seu primeiro single, o sábio além dos anos 'Genie in a Bottle', aos 18 anos ". Sasha Frere-Jones escreveu em The New Yorker , "Aguilera não precisa reencarnar Sarah Vaughan para ser uma cantora séria. Ela já é uma, na tradição do pop e R & amp; B dos anos noventa. , habilmente implantando melisma para razzle-dazzle ". Em 2003, Aguilera ficou em quinto lugar na lista de "Melhores Vozes da Música de Todos" da MTV, enquanto ocupava o primeiro lugar no COVE e na melhor vocalista de Pop e Latina da revista Latina em 2004 e 2013, respectivamente. Em uma resenha para o Liberation , Jon Pareles do The New York Times comentou sobre a versatilidade vocal de Aguilera: "Nada menos do que alto drama combina com a voz de Christina Aguilera. Ela pode ser atrevida, chorosa , abafado, corajoso, ofegante, doce ou furioso. Ela pode cingir e provocar; ela pode apontar uma nota tão diretamente quanto um míssil ou transformar sua trajetória em uma espiral acrobática de melismas saltitantes, trêmulos e escalonados. Sua voz não é um instrumento para fazer declarações modestas; trata-se de picos de autoafirmação, prazeres sensuais indescritíveis, contra-ataques de aço e abismos de tristeza ".

Aguilera, no entanto, foi criticada por seu uso excessivo de melisma e oversinging em músicas e concertos. John Eskow do The Huffington Post nomeou Aguilera um proponente principal para "oversouling", descrito como o "melisma gratuito e confeccionado". Lucy Davies, uma escritora da BBC Music, opinou que embora Aguilera tivesse "uma voz deslumbrante", ela "poderia ser mais variada, simplesmente cortando alguns dos 'y-e-e-eeeh, woah yeh'". A produtora de longa data Linda Perry, que escreveu a música "Beautiful", revelou sobre as sessões de gravação com Aguilera: "Eu tentei manter as coisas certas. Eu disse a ela para se livrar das ondas de dedo. Toda vez que ela começava a fazer 'hoo -ha ', eu pararia a fita. E eu,' Você está fazendo de novo '". Perry acabou usando o primeiro take da música, acrescentando: "Ela teve dificuldade em aceitar isso como a faixa final. Ela é perfeccionista. Ela conhece sua voz muito bem e sabe o que está acontecendo. Ela pode ouvir coisas que ninguém mais entenderia . " Um editor da Entertainment Weekly , Chris Willman, afirmou que o oversinging nos álbuns de Aguilera foi inspirado por Carey, escrevendo que "os veneradores de Mariah não se safam tão facilmente. Aguilera, para começar, tem um tom ligeiramente anasalado que só se torna óbvio quando ela está exagerando em uma música ".

Influências

Aguilera credita a cantora de blues Etta James como sua principal influência e inspiração, elaborando," Etta é o meu cantor favorito de todos os tempos. Tenho dito isso nos últimos sete anos - desde que lancei meu primeiro disco de estréia - em todas as entrevistas ". Após a morte de James em 2012, Aguilera foi convidada a tocar "At Last" no funeral de James. Antes da apresentação, Aguilera revelou: “Há uma frase nesta música que diz 'Eu encontrei um sonho com o qual poderia falar.' E para mim esse sonho, durante toda a minha vida, foi Etta James ". Outros artistas clássicos, incluindo Billie Holiday, Otis Redding, Aretha Franklin, Nina Simone e Ella Fitzgerald, também são as principais influências de Aguilera; seu quinto álbum de estúdio Back to Basics é inspirado por discos vintage de jazz, blues e soul music deles.

Aguilera menciona Whitney Houston como outra influência, tendo cantado muitas de suas canções em seus primeiros anos durante shows de talentos. Ela também cita Mariah Carey e Celine Dion como inspiração, e fez um cover das canções desta última: "These Are the Special Times" em My Kind of Christmas e "The Prayer" no concurso de canto real da NBC A voz . O produtor do álbum de estreia de Aguilera, Ron Harris, revelou que durante as sessões de gravação de Christina Aguilera , Aguilera ouvia constantemente a música de Brandy, estudando e tentando replicar seus adlibs. De acordo com o autor Pier Dominguez do livro Christina Aguilera: A Star Is Made , Aguilera afirmou que Carey e seu single de estreia, "Vision of Love" (1990), tiveram a maior influência em seu estilo vocal. Aguilera destaca o filme musical The Sound of Music e sua atriz principal, Julie Andrews, como sua primeira inspiração para cantar e se apresentar. Aos seis anos de idade, o filme ajudou Aguilera a lidar com sua infância violenta, "Coisas ruins aconteceram em minha casa; havia violência. The Sound of Music parecia uma forma de lançamento." Aguilera credita Madonna e Janet Jackson como as duas maiores inspirações para sua imagem, "por ser reinventiva e ser corajosa como mulheres fortes, para explorar o que quer que seja, mesmo que receba má publicidade. É como se elas fossem destemidas". Durante a promoção de Back to Basics , sua imagem também foi inspirada nas atrizes da "Era de ouro de Hollywood", incluindo Marlene Dietrich, Marilyn Monroe, Carole Lombard, Greta Garbo e Veronica Lake. Aguilera também se inspirou em sua co-estrela burlesca Cher: "Sempre tive um grande respeito por ela. Ela é uma mulher que fez tudo antes de qualquer outra pessoa. Ela é um ícone e me inspirou em parte da minha carreira. Também tínhamos trajes semelhantes! "

Estilo e temas musicais

Aguilera mistura frequentemente elementos de pop, R & amp; B, dance-pop e soul music em seus projetos, e seus registros normalmente incluem uma combinação de baladas e faixas uptempo. Christina Aguilera (1999) exibiu com destaque a música pop adolescente e dance-pop, enquanto Mi Reflejo (2000) se inspira na música latina. Seu primeiro álbum de Natal, My Kind of Christmas , combina covers de padrões de Natal e várias faixas dance-pop originais. Visando a diversidade musical e o crescimento artístico, Aguilera trabalhou com R & amp; B, rock, hip hop e música latina para Stripped (2002). David Browne da Entertainment Weekly atribuiu ao lançamento o distanciamento de Aguilera de seus contemporâneos pop. Aguilera se inclinou para R & amp; B, blues, jazz e soul em Back to Basics (2006).

Em contraste, Bionic (2010) vê um uso significativo da música eletrônica futurística, descrita como um álbum de electropop. A trilha sonora de seu longa-metragem de 2010 Burlesque (2010) foi influenciada por Cabaret e apresentava várias canções consagradas que foram refeitas como números de dança de maneira semelhante a Moulin Rouge! (2001). Aguilera fez parceria com produtores tradicionais, incluindo Shellback e Max Martin durante a produção de Lotus (2012); ao discutir suas interações com o último, ela comentou que "Ele sabe sobre mim, mas não nos cruzamos", acrescentando "Esses registros eram do tipo que eu queria me afastar. Se você olhar o que fiz no passado ( depois da minha estreia), sempre tento fazer coisas que me desafiem e desafiem o ouvinte também. "

Aguilera afirmou que sente um senso de responsabilidade em fazer referência a partes de sua vida pessoal para que" pessoas que pode se relacionar pode não se sentir tão sozinho na circunstância. " Conseqüentemente, muitas de suas obras discutem o amor; ela também co-escreveu duas faixas que trataram da violência doméstica durante sua infância. Aguilera mencionou frequentemente o feminismo em sua música; ela expressou sua crença de que a sexualidade é "muito poderosa" e comentou que "Se eu quero ser sexual, é para minha própria apreciação e prazer! É por isso que gosto de falar sobre o fato de que às vezes me sinto atraído por mulheres. Eu aprecio sua feminilidade e beleza. " Ela também aludiu às suas atrações físicas por mulheres em outras entrevistas. Seu "Can't Hold Us Down" de Stripped denuncia padrões duplos relacionados ao gênero, nos quais os homens são aplaudidos por seus comportamentos sexuais, enquanto as mulheres que se comportam de maneira semelhante são desprezadas. O tema principal de Bionic também foi sobre o empoderamento da mulher; Hermione Hoby, do The Guardian , opinou que "ela incita um espírito mais fraterno de colaboração, incluindo as feministas riot grrrl Le Tigre. Aguilera não tem medo de declarações feministas estranhas." No que diz respeito à produção, Aguilera frequentemente verbalizou sua preferência de trabalhar com colaboradores mais "obscuros", e observou que ela não está necessariamente inclinada a contatar "os maiores sucessos das paradas musicais" por causa de sua demanda popular. The New York Times Kelefa Sanneh descreveu sua decisão de trabalhar com o DJ Premier em Back to Basics como "uma decisão de desprezar alguns dos grandes produtores que são estrelas do pop costumam confiar. "

Imagem

Aguilera reinventou sua imagem pública em várias ocasiões ao longo de sua carreira. No final dos anos 1990, seu então empresário Steve Kurtz a comercializou como uma artista pop chiclete para capitalizar a atração financeira do gênero, que lhe rendeu o reconhecimento como uma ídolo adolescente. Aguilera apresentou seu alter ego "Xtina" durante 2002 e 2003, que apresentava uma personalidade cada vez mais provocante. Nessa época, ela pintou o cabelo de preto, estreou vários piercings e participou de várias fotos de nus para publicações. Em 2004, Aguilera abraçou uma imagem mais "madura" com cabelo e maquiagem em estilo retrô, que foi inspirado por estrelas de cinema clássicas, incluindo Marilyn Monroe, Marlene Dietrich e Mary Pickford. Essa reinvenção foi chamada de "Baby Jane" em 2006, um alter ego tirado do filme de 1962 What Ever Happened to Baby Jane? . Aguilera recebeu críticas generalizadas por causa de sua figura curvilínea ao ganhar peso em 2012. Mais tarde, ela recebeu atenção favorável da mídia após uma perda de peso significativa em 2013. Em 2018, Aguilera apareceu sem maquiagem, sem maquiagem e retoques na capa do Paper magazine e recebeu muitos elogios.

Aguilera é considerada um ícone pop e frequentemente recebe comparações com Britney Spears. David Browne da Entertainment Weekly disse que Aguilera está "muito ansiosa para não ofender" em sua música suave, fazendo dela uma "boa garota fingindo ser má", e também disse que Spears 'artificial -sweetener voice "foi uma mudança de ritmo bem-vinda da" ginástica vocal entorpecente "de Aguilera. Matthew Horton, da Virgin Media, sugeriu que Aguilera era uma artista mais impressionante do que Spears, apesar de seus números de vendas mais baixos. Aguilera também foi considerada um símbolo sexual. Uma edição de 2003 da revista Maxim que ela cobriu tornou-se a edição mais vendida; Aguilera foi nomeada "Mulher Mais Sexy do Ano" pelos assinantes no final daquele ano, e também rendeu à revista o seu exemplar mais vendido após posar na capa daquele ano. Além disso, reconhecida como um ícone gay, ela foi a primeira homenageada em The Abbey's Gay Walk of Fame por suas contribuições para a comunidade LGBT. O videoclipe de "Beautiful" rendeu a Aguilera o prêmio GLAAD Media por seu retrato positivo da comunidade LGBT.

A moda também faz parte da carreira musical e da imagem de Aguilera. Ela freqüentemente usa roupas desenhadas por Roberto Cavalli, John Galliano, Marc Jacobs e Alexander McQueen. Os trajes de Aguilera de Burlesque foram apresentados no Fashion Institute of Design & amp; Exposição de Design de Trajes de Arte do Cinema de Merchandising. As figuras de cera de Aguilera estão localizadas nos museus de cera Madame Tussauds em Londres e Nova York.

Legacy

Em 2018, Aguilera vendeu mais de 75 milhões de álbuns e singles em todo o mundo. Os trabalhos de Aguilera lhe renderam vários prêmios e elogios, incluindo cinco prêmios Grammy. Vários artistas notaram que se inspiraram em Aguilera, incluindo Ariana Grande, Tinashe, Lady Gaga, Sam Smith e Lauren Jauregui, entre outros. Seu trabalho também inspirou alguns atletas, incluindo o patinador americano Johnny Weir e a nadadora americana Dana Vollmer.

O uso de imagens sexuais por Aguilera ajudou a catalisar o discurso público sobre sexualidade e feminismo. Rhiannon Lucy Cosslett, cofundadora da The Vagenda , opinou que as provocantes danças nos videoclipes de Aguilera são "fortalecedoras". Aguilera também é conhecida por seu impacto na televisão e nos videoclipes; em 2012, Jon Caramanica do The New York Times comentou que Aguilera "será lembrada por seu glamour, sua visão escandalosa do pop feminino e sua voz brobdingnagiana, e ... como a pessoa que quase solteira -reformado manualmente a programação da realidade da competição musical ". Ela foi considerada uma das maiores mulheres da era dos videoclipes pela VH1.

Escrevendo para o Instituto Hampton, o crítico Terry Young Jr. comentou que Aguilera "redefiniu a artista pop feminina do século 21", acrescentando que após o lançamento de Stripped , "artistas como Spears e Beyoncé ficaram mais à vontade para expressar a sexualidade e não sentiram mais a necessidade de vender a noção de inocência".

Em novembro de 2008, Rolling Stone colocou Aguilera no número 58 em sua lista dos 100 Maiores Cantores de Todos os Tempos, escrevendo que "teve a sutileza e o poder de uma rainha do blues desde que era uma estrela infantil". Em novembro de 2010, Aguilera foi homenageado com uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood. Em outubro de 2012, o figurino e a coleção de vídeos de Aguilera foram incluídos na exposição "Mulheres que Rock", do Museu Nacional da Mulher nas Artes. Naquele mesmo ano, a VH1 nomeou Aguilera a oitava maior mulher da indústria musical.

No People's Choice Awards de 2013, Aguilera foi premiada com o People's Voice Award, que reconheceu sua capacidade de alcançar pessoas em vários gêneros. Também em 2013, Aguilera foi uma das 100 pessoas mais influentes do mundo da Time . No artigo para a revista, Celine Dion escreveu: “Sem dúvida, é uma das artistas mais talentosas que o mundo já viu e ouviu, e acho que ela continuará a nos surpreender por muitos e muitos anos. "

Em 2019, a Campanha de Direitos Humanos homenageou Aguilera com o prêmio" Aliado pela Igualdade ". Ela foi reconhecida como um "ícone LGBTQ" que usou sua plataforma para compartilhar uma mensagem de esperança e inspiração.

Outros empreendimentos

Filantropia

Em 2000, Aguilera apoiou um programa chamado Venha e faça algo, que tinha como objetivo "incentivar as crianças a se envolverem em suas comunidades e fazerem a diferença". Um ano depois, ela assinou uma carta do Povo pelo Tratamento Ético dos Animais (PETA) ao governo sul-coreano solicitando que o país parasse com a suposta matança de cães para alimentação. Em 2010, Aguilera leiloou ingressos para sua turnê planejada para A Bid to Save the Earth da Christie, que beneficiou os grupos ambientais sem fins lucrativos Conservation International, Oceana, Natural Resources Defense Council e The Central Park Conservancy. Aguilera contribuiu com US $ 200.000 para o Women's Center & amp; Shelter of Greater Pittsburgh em dezembro de 2003, e fez parte da campanha "Acabar com a violência contra as mulheres" da Lifetime Television.

Em 2005, Aguilera contribuiu com "Beautiful" para o álbum de compilação Love Rocks , cuja arrecadação beneficiou a Campanha de Direitos Humanos. Aguilera participou do Projeto AIDS de Los Angeles, Artistas Contra a AIDS, "What's Going On?" projeto de capa e se tornou o rosto da MAC Cosmetics e porta-voz do MAC AIDS Fund em 2004. O cantor Elton John apresentou Aguilera em seu livro de caridade 4 Inches , que beneficiou a Elton John AIDS Foundation.

Na corrida para a eleição presidencial dos Estados Unidos de 2004, Aguilera foi destaque em outdoors para a campanha de registro eleitoral online "Only You Can Silence Yourself" dirigida pela campanha apartidária e sem fins lucrativos "Declare Yourself". Nessas propagandas políticas, filmadas por David LaChapelle, Aguilera era mostrada com a boca costurada para simbolizar os efeitos de não votar. No final de 2007, Aguilera tornou-se porta-voz do "Rock the Vote", através do qual encorajou os jovens a votar nas eleições presidenciais de 2008. Em 2005, Aguilera doou seus presentes de casamento para instituições de caridade americanas em apoio às vítimas do furacão Katrina e se apresentou no show "Unite of the Stars" para Unite Against Hunger em Joanesburgo, África do Sul e para o Fundo Infantil Nelson Mandela no Coca-Cola Dome .

Em 2008, Aguilera foi a atração principal do concerto de caridade Africa Rising em Londres, no Royal Albert Hall, que aumentou a conscientização sobre a descoberta de problemas substanciais que o continente enfrenta. Naquele ano, Aguilera apareceu na versão turca de Deal or No Deal , Var mısın? Yok musun? , e doou receitas para um programa de caridade para órfãos. Em 2009, Aguilera tornou-se o porta-voz global da World Hunger Relief; ela e Bratman viajaram para a Guatemala com o Programa Mundial de Alimentos para conscientizar sobre questões como a alta taxa de desnutrição e se reuniram com famílias locais e beneficiários dos programas de nutrição do PMA. Aguilera ajudou a arrecadar mais de $ 148 milhões para o PMA e outras agências de combate à fome em 45 países.

Em resposta ao terremoto no Haiti em 2010, Aguilera doou um Chrysler 300 assinado que foi leiloado para esforços de socorro. Além disso, ela apareceu no teleton Esperança para o Haiti daquele mês de janeiro, onde as doações beneficiaram diretamente a Oxfam America, Partners In Health, Red Cross e UNICEF. Ela foi apresentada em um anúncio de serviço público ao lado do ex-boxeador Muhammad Ali para arrecadar fundos para os esforços do Programa Mundial de Alimentos para levar alimentos aos sobreviventes do terremoto. Aguilera foi indicada ao prêmio VH1 Do Something por seu trabalho com a organização e seus esforços em resposta ao terremoto. Em 2010, Aguilera foi nomeado embaixador da ONU para o Programa Mundial de Alimentos. Após o furacão Sandy em 2012, Aguilera executou "Beautiful" para abrir a maratona beneficente Hurricane Sandy: Coming Together ; todos os rendimentos foram para a Cruz Vermelha americana. Naquele ano, Aguilera e David Novak receberam o Prêmio de Liderança George McGovern. No ano seguinte, Aguilera foi homenageada com o Prêmio Muhammad Ali Humanitário do Ano.

Produtos e endossos

Em 2000, Aguilera foi o rosto da linha de maquiagem Fetish, onde trabalhou na escolha de cores e embalagens para a linha. Nesse mesmo ano, um CD-ROM interativo foi produzido chamado Christina Aguilera: Follow Your Dreams e lançado por Simon & amp; Schuster Interactive que apresenta jogos e questionários, além da própria Aguilera falando sobre atingir seus objetivos. Ao longo de sua carreira, Aguilera endossou várias marcas, incluindo Sears, Levi's, Skechers, Mercedes-Benz, Versace, Virgin Mobile, Orange UK, Oreo, Sony Ericsson e as gigantes dos refrigerantes Coca-Cola e Pepsi, em 2001 e 2006, respectivamente . Em 2004, Aguilera ganhou £ 200.000 (cerca de US $ 300.000) para abrir a liquidação de verão na loja Harrods de Londres e apareceu em um anúncio da campanha Viva Glam V da MAC Cosmetics. Após o nascimento de seu filho em 2008, ela teria recebido US $ 1,5 milhão da People por suas fotos de bebê, que se tornou a nona foto de bebê de celebridade mais cara já tirada. Em 2008, o designer de joias Stephen Webster e amigo de Aguilera lançou "Shattered", uma coleção de peças de prata de lei, através de Neiman Marcus e Bergdorf Goodman. Aguilera, que inspirou a coleção, foi apresentada como uma heroína de Hitchcock. Eles reprisaram seu trabalho juntos para a linha de primavera de 2009 da Webster. Em 2011, Aguilera compareceu ao São Paulo Fashion Week para lançar sua nova linha de roupas para a loja de departamentos brasileira C & amp; A, lançada em abril daquele ano.

Aguilera foi eleita a marca de celebridade número um, com 13 prêmios ganhos globalmente, em 2017. Sua primeira fragrância, Xpose, foi lançada na Europa no final de 2004 e vendeu relativamente bem. Por meio da Procter & amp; Gamble, Aguilera lançou sua fragrância de assinatura, Simply Christina, em 2007. Durante o período de Natal de 2007, a fragrância tornou-se o perfume número um no Reino Unido e, posteriormente, em 2009, foi o quarto perfume mais vendido do país. Ganhou como a escolha das pessoas para a fragrância de celebridade favorita no UK Fifi Awards 2008. Aguilera lançou sua terceira fragrância, Inspire, acompanhada de uma coleção de cuidados com o corpo, em setembro de 2008. Foi sua primeira fragrância lançada fora da Europa. Sua campanha publicitária mundial incluiu um anúncio de televisão filmado por David LaChapelle e foi lançado nos Estados Unidos nas lojas de departamento da Macy's. O lançamento coincidiu com o 150º aniversário da Macy, que contou com Aguilera nas fotos comemorativas. Ela lançou sua quarta fragrância, By Night, em outubro de 2009, que se tornou a terceira fragrância mais vendida no Reino Unido em 2009. A variedade foi aumentada anualmente por novos lançamentos.

Discografia

• Christina Aguilera (1999)
• Mi Reflejo (2000)
• Meu tipo de Natal (2000)
• Despojado (2002)
• Voltar ao básico (2006)
• Bionic (2010)
• Lotus (2012)
• Libertação (2018)

Filmografia

• Burlesco (2010)
• O filme emoji (2017)
• Zoe (2018)

Turnês e shows

Turnês como atração principal

• Christina Aguilera em concerto (2000–2001)
• The Stripped Tour (2003)
• Back to Basics Tour (2006–2008)
• O Liberation Tour (2018)
• The X Tour (2019)

Passeios co-headlining

• Justified and Stripped Tour (2003) (com Justin Timberlake)

Residências

• The Xperience (2019–2020)